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　　我本人大学是电商专业，后来成为一名网站运营。刚开始还有点工作激情，做了两年运营，却发现工作越久，越没有热情，工资不变，工作内容没有挑战，收入不知道何时才能大幅提升。偶然的机会接触到插画，了解到插画师收入还不错，可以做自由插画师，不用每日呆在公司里的格子间，对于双子座的我，非常喜欢这种太受约束的工作方式。经过1年左右时间，算是入了 门，目前有4年的插画经验，对于新手学插画同学总结了一些经验、方向及资源分享。

　　自建了一个插画学习交流群，欢迎零基础对插画感兴趣同学进流学习，免费分享一些必备学习资料

　　插画主要可以分为6大类别，游戏原画、儿童插画、商业插画、app等交互设计端插画、杂志等封面内页插画、影视行业插画。

　　游戏原画的主要性质在于沉浸式体验，所以要求人物三维空间感和色彩都要达到逼真的效果，毕竟瓦解虚拟世界和真实世界的边界，能够让更多人沉迷于此，并让游戏创造方获得更多的利益。由于原画的画质和本身的特点来说，只能在互联网上发展。而网络将会不断的更新提高，游戏也肯定会持续到世界终结那天，所以也就是说，原画依托的媒介——将会是持续性且不断提升的。这点上，原画的发展会比很多插画行业好得多，但同时，你也需要不断的更新自己，竞争压力会比别类的插画师大。

　　前期学习就是素描基础、人体构造一定要非常好，色彩也要达到能够画到油画大师那样的水平，倒不是说你一定要去学油画，而是要学会光影色彩的基础，要非常扎实哦！

　　儿童插画的核心点在于它是依托于纸媒的产物，且必须要依托纸媒，不说以后水墨液晶显示屏更新到彩色，就目前而言，儿童绘本还是要在纸张上才能保护儿童的视力，但是纸媒的问题是速度慢，成本高，相比较于互联网来说，儿童绘本的传播速度不快，并且也只局限于一些比较富裕的家庭，也有一定的年龄段约束。但是市场仍然处于乐观的状态，毕竟教育产业还是有非常大的空缺。

　　前期学习就是临摹，一些元素抽象处理（不是真的抽象化，而是图形的简单化处理，因为你画的过分逼真了，是不符合儿童阅读乐趣的）是儿插的特点，了解儿童心理学是必要的。当然，素描什么的也是必备。

　　普通商业包装插画商业包装插画也是最近几年开始比较火了，市面上的包装越来越普通和枯燥了，为了迎合年轻一代的个性，一些厂家开始想着在自己产品上做出花样，于是会出现了与各种插画师合作的现象，这也是插画最大的商业价值所在，商业插画是可以批量生产的，并且在视觉效果上最快的吸引到用户的注意。现在印刷的效率也越来越好了，以后包装插画的类型也会增加，这个市场也比较乐观，只要商家的钱包足够，插画师的风格奇特就好。

　　前期学习还是素描色彩基础，这些基础至少需要一年来了解熟悉，慢慢你会发现你看周围事物的时候，能够看到以前你看不到的颜色。后期你就可以尝试临摹你喜欢的作品了，很多人很困惑，我怎么画呢？我的建议是越像越好，主要临摹的原因是学习他人的作品技法，每一种风格都有不同的方式去表达，最后的重点就是画画就是一个动作，千言万语不敌你开始动手画！

　　这一类的插画要求的是扁平化，很多东西能够在最大的时间限度里出来，所以会省略一些细节，例如阴影，质感等，其实省略掉以上那些东西，就已经是一种扁平化的风格，并且无论你怎么跳，都是那种感觉，所以对这类插画，看中的就是能够达到比较舒适的视觉效果就行，并不要求强烈的特点，所以很多平台会收集大量该类风格的作品，然后售卖给他人，在这个过程中插画师的名气并不重要，所以这也是部分插画师的一条求生之路。

　　这一类的插画师基本上还是有点名气，毕竟还能活到现在的杂志社也都不是简单的商业体量了，所以搭配合适的插画师是很重要的，但是杂志和出版社的发展，也没有想象中的那么好，所以很多插画师，他们也在转电子媒介。

　　影视行业插画最近比较火的就是电视剧的片头，用了插画师的作品做了一些动态的效果，达到了不错的宣传力度，比如说《隐秘的角落》，这类的插画，需要有一定的分镜头能力。但是项目不会特别多，毕竟多元化的选择才有对比，而且明星的片头拍摄难度比插画绘制要轻松一些。

　　前期学习同上，对了，插一句，千万不要相信那些零基础就可以学分镜头的老师的话，因为你会发现你插画表达能力不行，你画分镜头会超级费力，而且你放弃治疗的可能性远远高于有素描基础和色彩基础的人。何必呢，一步步来。

　　学习插画还是得有个方向，这样才能针对性掌握插画技能，对于不知道怎么选择插画方向的可以听以下大佬的意见，我分享一个插画学习交流群，群里大佬自己开了插画工作室，每天还抽时间直播分享自己的的插画经验，非常友好，点击下方卡片就能进群学习交流，可以找群管理获取一份学习资料。进群方式：点击下方卡片

　　这是一个较为小众的韩国的设计网站，有点像韩国的Behance但是风格也更为别具一格，是很不错的插画案例参考网站。

　　同样是一个耳熟能详的素材网站，除了瀑布流的分布外最方便的就是具有联想推荐功能，而且会根据每个设计师自己的情绪版特征进行更为精准的定向推送，实时更新最新的相关内容。

　　十分垂直的插画素材集合型网站，可根据标签选择自己需要的格式并且支持源文件下载，能得到最真实最还原的的插画素材。

　　除了拥有大量的场景人物场景应用插画素材之外，这个网站最大的杀手锏在于他拥有线上的动态现实功能，可通过对于脚本的设置对素材进行动态显示查看。

　　素材对一个插画师是相当重要，特别是刚入门插画，更多的素材资料和平台可以进群找管理领取，点击下方卡片，跳转进QQ群

　　适用设备：Mac，Windows功能强大且多样，定期更新。那可以适用各种各样的绘画工具，画笔，滤镜，插件和图层样式。官方需要付费下载（一般都破解版需要也可以找我拿：点击文章分享的卡片进群找管理领取）

　　CorelPainter的最大特点是生动的绘画笔触，它标配有900个笔刷和一个

　　2.5D画笔工具集，能模仿现实世界的画笔，笔触十分真实。需付费下载使用。

　　Krita是一个免费开放的数字绘画软件，专为漫画家，插图画家，概念艺术家和几乎所有数字艺术家而设计。Krita没有花哨界面，对于初学者来说方便操作。

　　GIMP被设计为Photoshop的完全替代品，拥有高品质的照片处理能力和

　　跟Photoshop比较，它更简约好操作，刷子预设非常好用，不需要浪费时间调整。被称为“真正的色彩混合”，非常适合油画和水彩风格的数字绘画。需付费使用。亮点:界面清晰、油画风格。

　　SAI用来画水彩效果是非常好的，其中混合模式可以模仿水彩，整体感觉流畅时尚。非常容易上手，跟着网上的教程学习，几周内可以熟练。需付费（一般都破解版需要也可以找我拿：点击文章分享的卡片进群找管理领取）亮点:简单易学、笔触干净。

　　跟Apple pencil 搭配最好的软件，功能强大，笔刷非常多，甚至还能自制笔刷。如果你有买apple pencil的话强烈推荐这个软件。需付费使用。>

　　在这个过程中可以进行一个情绪板的管理，是一个头脑风暴的过程，发散的层次越多，越能找到一些有创意、新奇的想法。比如定一个主题叫做四季，也许第一层我们会想到春夏秋冬四个季节的气候，如春雨、夏日、秋风、冬雪。深一层可能会想到四季的植被、衣物、食物。再深一个层次，可能会想到四个季节中分别能体现季节特征的节日或节气。继续深入，四季是否也可以看作人的一生，春生、夏荣、秋瑟、冬萧，然后对应到戏曲中的生、旦、净、末？我举的例子未必恰当，你能理解我的意思就好。

　　对于这部分进行分析的同时也要去积累，他山之石可以攻玉，多多积累总有用得着的一天。比如同样是画一个人，他的五官、四肢、比例、头发会有很多种画法，而你要做的是不断积累，去整理自己的素材库，去学习更多的表现形式以备不时之需。收藏素材的方式可以以人物 + 动物 + 植物 + 静物 + 风景 + 建筑 + 色彩 + 创意等分类。

　　我比较习惯的方法是用追波的色卡和 eagle 的色板，在花瓣中也会收藏很多配色用在自己的创作中。快速得到同一色系的色彩方法，控制明度和纯度保持统一，改变色相即可，即H值改变，SB值不变。

　　建议收集一些光感强的插画去欣赏和研究。如果想突出氛围，在创作的过程中可刻意去塑造光，但是注意不要影响到主题的表达。>

　　我几乎所有插画作品的图层分类都是 FG+MAN+BG，也就是前景、人物和背景。在画画的过程中我认为图层越多越好，方便修改和创意叠加，背景用来渲染大的氛围和基本基调，人物承担着表达主题的重要任务，前景多采用静物、植物等元素去衬托主体人物。

　　仅仅从我一贯的作品中分析，画画的过程就是从草稿开始，然后铺大色块，168体育线条区分结构的同时进行投影部分的刻画，点状（小面或小线）增加细节，最后去塑造一些纹理和质感。

　　以上内容是我关于新手小白如何学习手绘插画的学习思路分享。当然，在学画的过程中，以上这些只能算是基础阶段，学完以上的步骤，也就代表着你实现了零基础到入门基础的蜕变，接下了就是，插画头像的设计、插画服饰的设计、插画构图以及背景的处理这些知识的学习。所以大家要努力坚持，如果觉得独自坚持比较辛苦，也可以来我分享的学习交流群，一样的人一样的目的，更容易进步，点击下方卡片跳转进群

　　这是插画家的基本技能。绘画的基本功包括:透视、线条、素描、人体、色彩、头像、服装、构图、背景、场景等，只有学会这些才能画出一幅完整的图画。最好学画板，这是现在的主流。

　　如果你想提高绘画水平，提高视力也是非常重要的。如果你想看到更多优秀的作品，你可以很快提高你的美学!也有画家在画家关上发表自己的作品，创造自己的影响力。这对画家同样重要。不管是合同还是将来找工作，这都是你的奖金!

　　事实上，绘画没有捷径。插图本身就是把所有这些单独的点同时应用到图片上，这就检验了上述知识点的掌握情况。以上几点都是不可或缺的。

　　动漫插画师画一幅好的图画也许不难，但面对一段文字，用最合适的图片来表达文字背后的意义就更难了。在没有很强的理解能力的情况下，会画出许多好的插图。

　　根据市场需求进行设计，了解当下主流游戏，如何成为一名插画师了解大众游戏的风格，有助于我们了解市场作品的发展趋势，这也是提高审美水平最直接的途径。想成为一名动漫插画师，只会画画是远远不够的哦。

　　加入插画师团队，一方面收入会趋于稳定，另一方面，团队中总有牛人大佬，他们的经验和视野是非常值得学习的，在团队里短时间内创作水平就能得到巨大的提升！

　　很多插画师在积累一定的人脉、资源和资金后，会自然而然选择成立自己的工作室。

　　但这也是有利有弊，工作室的运营会耗费你大量的时间和精力，建议在个人作品与一些品牌达成长期合作，有了稳定收入渠道之后，再去往这方面发展。

　　新人萌新想系统的学习插画、想速成接单的，有人带学习肯定是最快、最省心的捷径！我分享的学习交流群中大佬每天公开课讲入门技能，分析学员作品，讲接单平台，一套系统的学习方法都会分享给大家，可以去听一下，看看大佬讲能不能听得懂，风格是否与你契合，这才是最重要的！