有人说:插画与平面设计,就好比“一根藤上的两颗瓜”,彼此区别着却又密不可分。下面是YJBYS小编搜索整理了的关于插画与平面设计的异同,欢迎参考阅读,希望对大家有所帮助!
插画,就是用来解释说明一段文字的画。《辞海》解释:“指插附在书刊中的图画。有的印在正文中间,有的用插页方式,对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。168体育”这种解释主要是针对书籍插图作为的定义,是一种狭义的定义。插画的应用有很多,广告、杂志、说明书、海报、书籍、包装等平面的作品中,凡是用来做“解释说明”用的都可以算在插画的范畴。插画的表现形式有很多,人物、自由形式、写实手法、黑白的、彩色的、运用材料的、照片的、电脑制作的,只要能形成是“图形”的,都可以运用到插画的制作中去。
插画具有浓重的商业性质,它所突出的特点有引人注意、塑造商品形象(给消费者心目中树立好的形象),还有一个就是图解记录,当用文字难以说明的东西我们可以选择用图片来表达。它有着很好的直观性,我们常说“图文并茂”为的就是使得枯燥的文字添上几分生动,让我们阅读起来不觉得无趣,并且通过图片传达出的内容我们也能猜出大致的文章内容结构。
出版物:书籍的封面,书籍的内页,书籍的外套,书籍的内容辅助等所使用的插画。包括报纸、杂志等编辑上所使用的插画。
商业宣传:图解广告类――包括报纸广告、杂志广告、招牌、海报、宣传单、电视广告中所使用的插画;商业形象设计:商品标志与企业形象(吉祥物);商品包装设计;包装设计及说明图解-消费指导、商品说明、使用说明书、图表、目录……影视多媒体:影视剧、广告片、网络等方面的角色及环境美术设定或介面设计。
游戏设计:游戏宣传插画、游戏人物设定、场景设定动画、漫画、卡通动画原画设定、漫画设计、卡通设计基本上所有商业性绘画都可以算在插画的范畴。
商业插画——为企业或产品传递商品信息,集艺术与商业的一种图像表现形式。插画作者获得与之相关的报酬,放弃对作品的所有权,只保留署名权,属于一种商业买卖行为。
平面设计(graphic design)的定义泛指具有艺术性和专业性,以“视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字,借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面(page layout)等方面的专业技巧,来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作(设计)时的过程,以及最后完成的作品。
手段性——设计是一种中介,它不可能为设计而设计,它的核心是简化大千世界人与人、人与社会、人与自然之间的关系为简单的主客观互动的关系,最终传达设计者的意图。
主观性——平面设计是设计师的一种主观行为,他们把感受到的东西作为题材,将设计意图借视觉的方式表达出来,用图说话、用视觉传神。
客观性——设计的前提是努力寻找能使人相互沟通的东西。设计是通过人们的视觉来理解的,说白了,设计实际上是将一种文学语言转换成图形语言的艺术。
创造性——设计的本质在于创造。简单的说就是通过形象将要传达的内容和传达的载体巧妙的结合起来,将所有的元素汇入到一个传达的形式里。艾伦·弗莱彻说:“在设计中除了意念,其它所要做的就只不过是设色涂抹罢了”。
标志设计(标志的分类,标志的功能,类别与特点,标志构成的设计构思,表现手法,组合形式,标志设计的基本原则,商标与标志的区别)
宣传折页设计(版面构成在平面设计中的应用,版面构成的原则,版面构成的形式,封面,内页的制作)
画册设计(装帧设计基础知识,装帧设计必须具备的要素,装帧设计开本尺寸与规格,装订,装帧设计内容及功能)
企业形象识别系统(VI)设计(VI的基本知识,CIS的具体组成部分,优秀VI对企业的重要意义,VI设计的基本原则,VI设计的流程)
包装设计(包装设计概述,包装设计一般流程,包装设计计划书,包装设计基本构成要素,包装的形式)
在上文也说到了插画和设计的大致特点。插画具有较强的观赏性,一般来说,它大都有三个功能和目的:一是作为文字的补充;二是让人们得到感性认识的满足;三是表现艺术家的美学观念、表现技巧,甚至表现艺术家的世界观、人生观。现代的插画的功能性非常强,偏离视觉传达目的纯艺术往往使现代插画的功能减弱。因此,设计时不能让插画的主题有产生歧义的可能。必须立足于鲜明、单纯、准确。现代插画的基本诉求功能就是将信息最简洁、明确、清晰地传递给观众,引起他们的兴趣,努力使他们信服传递的内容,并在审美的过程中欣然接受宣传的内容,诱导他们采取最终的行动。
设计具有鲜明的实用价值,设计的产生、发展是与商业行为结伴而来的,是随着商品经济的激烈竞争而出现的。设计体现的是多层次的理性思考,是在设计理念和功能体现的前提下,通过科学技术、材料、工艺、机械加工等工业化的生产综合水平,生产出各类产品,最终满足全社会消费者生存所必不可少的物质需求与精神需求。因此,设计是物质性、功利性和实用性的,是不能完全凭感觉去完成的,168体育而更需要接受和服从广大的消费者的消费需求、文化品位与生活习惯。例如,各类电器从设计到生产,再从市场到消费者的使用,整个过程体现了设计需要考虑各种因素如设计、策划、市场、消费、生产、成本、企业文化、品牌、设计思潮、设计风格和流行趋势等问题,寻找最佳的表达方法,把设计师的构想变成消费者能够接受和采纳的现实。
虽然插画与平面设计之间存在着各种差异,但不能否认插画和平面设计这两个同属一根藤的瓜168体育,有着千丝万缕的联系。它们的本质都是围着视觉美术,美化大众的生活。比如早期的插画与平面设计的起源在艺术规律和基本特征上有着很大的相似性,都是印刷术发达之后被带动的。又或者,无论是插画设计还是平面设计,都必须要有一定的美术基础功底,即素描、色彩、速写的绘画知识,只有具备这些必要的绘画知识,才能表达各类形态的造型,并提高形象思维能力、抽象思维能力、抽象表现能力、对形态的审美能力等,这也意味着素描教学有着很重要的地位。通过设计素描、设计草图、设计效果图等课程的学习进行绘画的进一步训练。这些课程是培养成为插画师或者平面设计师的设计意识以及设计表达能力不可缺少的重要环节。虽说平面设计只需要掌握软件的操作即可,但是缺少了美术基础的训练,缺乏一定的设计能力和审美观,也不会设计出好的设计作品来。
总之,只有正确理解了插画和平面设计的起源与奥秘、特点与使命、异同与对比、整合与发展等,才能对两者的关系有着客观的、深刻的、科学的认识。
“soho”自由人,靠接单(图书f封面.期刊插画.广告插画等)创造产值。
在游戏公司.动画公司.图书公司担任原画设定.海报绘制、图书插画编绘等职务.
新闻出版社、电子出版、广告传播、网络公司、数码影视广告、企事业单位设计策划部门等。
在各类室内装饰设计公司毕业学员可以从事游戏专业方向、广告制作专业方向、工业设计专业方向、虚拟技术专业方向、电视栏目包装、及影视后期剪辑师等工作。
1.专业介绍 本专业培养适应社会主义现代化建设需要,德、智、体、美全面发展的,具有较高的文化艺术修养及较强的影视插画画设计、原创及制作能力,能适应插画画艺术制作、影视、广告、出版物、网络媒体、多媒体软件制作、计算机游戏开发等领域内工作的高等应用性专业人才。
2.主要课程 主干课程:插画技法、角色造型设计。 专业课程:素描、速写、色彩、插画技法、二维插画设计制作、影视广告制作、角色造型设计、动画脚本、168体育场景规划与浏览、运动规律设计与应用、影视后期合成技术、游戏策划与制作、计算机制作等。
3.专业特色 本专业是动画设计和漫画设计的有机结合,是影视动画专业的深化与延伸。要求学生在动画设计的理论基础上,掌握漫画设计的原则及表现技巧,了解影视及每体领域的发展方向,掌握一定的理论知识及专业技能。
4.毕业生就业方向 新闻出版社、电子出版、广告传播、网络公司、数码影视广告、企事业单位设计策划部门等
1、显卡就是用来处理图像速度的,不但是负责输出图像,性能的好坏直接影响到处理3D图像生成的速度。
例如::AutoCAD,photoshop 他们针对的都是相片,工程图纸这些平面图。
3、但立体设计软件(3dmax )渲染设计软件包括:(Lightscape渲染软件,VRay)就必须用到高性能的显卡。
显卡(Video card,Graphics card)全称显示接口卡,又称显示适配器,是计算机最基本配置、最重要的配件之一。显卡作为电脑主机里的一个重要组成部分,是电脑进行数模信号转换的设备,承担输出显示图形的任务。
显卡接在电脑主板上,它将电脑的数字信号转换成模拟信号让显示器显示出来,同时显卡还是有图像处理能力,可协助CPU工作,提高整体的运行速度。对于从事专业图形设计的人来说显卡非常重要。
民用和军用显卡图形芯片供应商主要包括AMD(超微半导体)和Nvidia(英伟达)2家。现在的top500计算机,都包含显卡计算核心。在科学计算中,显卡被称为显示加速卡。
核芯显卡是Intel产品新一代图形处理核心,和以往的显卡设计不同,Intel凭借其在处理器制程上的先进工艺以及新的架构设计,将图形核心与处理核心整合在同一块基板上,构成一颗完整的处理器。
智能处理器架构这种设计上的整合大大缩减了处理核心、图形核心、内存及内存控制器间的数据周转时间,有效提升处理效能并大幅降低芯片组整体功耗,有助于缩小了核心组件的尺寸,为笔记本、一体机等产品的设计提供了更大选择空间。
1、平面构成,色彩构成,广告创意,宣传画册设计,CI系统设计,包装设计,特殊媒介宣传设计,印刷工艺。
2、软件应用技能:学习掌握Adobe平面设计领域四大主流软件,包括图像处理软件Photoshop、矢量图形插画设计软件Illustrator、CoreDRAW、印刷排版设计软件InDesign和电子文档处理软件Acrobat。全面掌握平面设计制作方法,对平面设计软件进行熟练的操作和应用,能够利用平面设计软件进行图形、图像的艺术设计、美术创作和专业排版。为商业插画、建筑装修装饰、专业影视和动画制作打好坚实的基础。
3、三维广告制作进阶:学习掌握3ds max基础知识和基本操作,包括建模、材质、灯光、摄像机、渲染等内容。具备3ds max初、中级应用水平,熟练掌握3ds max各个基本功能的使用方法,以及掌握使用3ds max。进行基本艺术设计的工作流程。
4、设计项目讲解和项目设计综合应用:结合平面设计理论,实战性地分析讲解各种设计项目(包括宣传页设计、样册设计、刊物设计、书籍设计、招贴设计、POP设计、平面媒体广告设计、包装设计、VIS设计等)的设计思路、创意技巧和工作流程等。印前输出、印刷工艺、后期加工、杂志美编、场景演练、成本核算(印刷报价)讲解及实地参观、专项综合实际设计项目实践、场景演练与实习、设计总结。
5、职业素质培养:学习广告设计工作流程和要求,岗前培训,个人作品资料整理等。
随着市场越来越规范化,公司和其产品越来越注重其形象包装.平面设计是任何企业和公司都必不可少的岗位,而且这个位置至关重要,好的平面设计师会为公司的形象和市场的开拓推波助澜.广告设计对企业及其产品的作用不容忽视,正如美国历史学家大卫.波特曾指出:现在广告的社会影响力可以与具有悠久传统的教学及学校相匹敌.广告主宰着宣传工具,他在公众标准形成中起着巨大作用.越来越多的企业认识到,有了好的商品远远不够,还需要优秀的广告才能更好的产生效益,优秀的广告必须由优秀的设计师来制造,可见,广告设计这一职业的前景一片光明.
广告公司,影楼,舞台制作,记者,电视台,编辑,总的来说,涉及面很广,要看自己擅长哪一方面的技术。
平面设计专业培训后的就业方向是广告公司、制版、印刷公司、报社、杂志社、编辑部、网络公司、教育机构、各媒体机构等,任何需要制作平面、网络宣传产品的部门。