风格是艺术概念,指艺术作品在整体上呈现的有代表性的面貌,本质是艺术家对审美独特鲜明的表现。
耸立的高楼大厦与虚拟现实、人工智能、网络、电子是未来世界的重要象征元素,底层的生活想象与颓废的场景不可或缺,画面以蓝紫等暗冷色调为主,还有以错位、拉伸、扭曲等故障感图形,来体现电子科技的未来感。
起源于千禧年后的一些电子舞曲,后融合复古文化设计、娱乐技术、消费文化和80、90年代的广告,从赛博朋克风延展出的一种年轻的艺术风格。
剪接和拼接是它的创作方式,粗糙的画面,复古怪异的雕像排列组合,还有八九十年代的风格元素,低保真、故障的电视机画面,Windows系统,重复出现的对线年代街机风格……
波普风是一种流行的,可随意消耗的(易忘的),廉价的,批量生产的,以年轻人为目标的诙谐风趣的,性感的设计风格。
是一种提倡简单,反对过度装饰的设计理念。168体育去除不必要的细节,让产品和用户获得更大的收益,产生更好的效果。
“Less is More. ”是其理论的表现,由建筑大师Ludwig Mies van der Rohe(路德维希·密斯·凡德罗)提出, 案例见无印良品、优衣库、原研哉等。
色彩上,强调颜色的更多可能性,多使用明快、对比强烈的配色制造视觉上的冲击力。元素上则大量使用几何元素,综合运用点、线、面,强调几何结构。排版上,偏爱凌乱与自由的方式,随机排列搭配跳跃的色彩和元素,让作品妙趣横生。
历史可以追溯到古希腊时期的“镶嵌画”,就是使用各种颜色的小石子、玻璃片或陶瓷片镶嵌和拼贴出各种好看的图案,英文为Mosaic,也就是大家熟知的“马赛克”。
超写实主义的艺术家使用照片作为参考,创造一个更加明确和详细的渲染的作品,与照相写实主义相比,往往更加直接的叙述和描写。
艺术家从多种角度来描绘对象物,并将其置于同一个画面之中,物体的各个角度交错迭放,造成了许多的垂直与平行的线条角度,以此来表达对象物最为完整的形象。
最早是文艺复兴时期被用来区分中世纪时期(公元5-15世纪)的艺术风格,以恐怖、168体育超自然、死亡、颓废、黑夜、诅咒等为标志性元素。
风格的了解,可以让你在创作前积累素材,在设计中打开脑洞,每当你灵感匮乏或没有思路时,不妨来挑选一二风格进行创作,带来不同以往的灵感迸发。·图片来自网络,侵删